“国际化”能拯救中国电影吗

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2018-09-16

电影中,因香港实施全面禁烟,烟民从室内转移到后巷吸烟,男女主人公因此结缘。两人在狭窄后巷围着垃圾桶吸烟,感情在烟草明灭中产生。  志明与春娇的故事发生在香港全面实施控烟措施的大背景下,那么,在香港都有哪些控烟措施?又有哪些经验值得借鉴?  香港吸烟人士仅占十分之一比率持续下降  据统计,香港吸烟人士比率持续呈下降趋势。

    自去年10月1日《中华人民共和国国歌法》正式实施后,全国人大常委会于11月表决通过将国歌法列入香港、澳门特别行政区基本法附件三,作为适用于港澳地区的全国性法律。对于现代国家来说,国歌与国旗、国徽是最重要的标识符号,世界各国莫不重视对国歌尊严的维护。对香港而言,国歌法既已列入基本法附件三,尽快完成国歌法本地立法,不仅是其应当履行的宪制责任,也应是香港维护国家标识的自觉担当。  即便是看起来如此天经地义的事,香港依然有那么一小撮人站出来反对,理由不外是“洗脑”“侵犯自由”等陈词滥调。他们反对国歌法立法,与反对国民教育、反对人大释法的目的都是一样的,就是绝不愿意香港市民、特别是香港青年人的爱国热情被点燃。

  古老的酿酒技术使得此时此刻的粮谷们正在经历一场伟大的修行,更是酿酒工人代代修行的传承。

  因为港股流动性相对较差,投资者结构以机构为主,所以在港股市场要尽量少参与博弈,持股周期更长,换手率更低。他说。

  要强的刘凡早上教小朋友弹钢琴,下午教成年人学声乐,每个月有1000多元的收入。刘凡之前参加过国内一些选秀节目,但是和那些专业选手同台竞技她并没有优势。“有一次唱了一首粤语歌,没想到现场恰好有个导演就是广东人,还没等我唱完就直接以发音不标准为由把我pass掉了。”刘凡无奈地说。图为刘凡在跟一名学员聊演唱技巧。

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  本期对市场的部分湿巾产品进行检测发现,细菌超标、防腐剂超标等安全问题充斥着大部分湿巾,严重危害着消费者健康。(《每周质量报告》20151025湿巾安全)

  南昌县幽兰镇一座危桥被当地村民反映存在安全隐患,摇摇晃晃,令人十分担忧。对此,南昌市公路管理局南昌分局回应,该桥已经封闭多年,行人车辆无法通行。有网友向中国江西网《问政江西》栏目发帖反映,南昌县幽兰镇境内老罗舍大桥“年迈体弱”,摇摇晃晃,可能存在重大安全隐患,一直未被拆除。眼下正值汛期,桥下河水汹涌,当地村民十分担忧,老桥能否经受得住狂风暴雨的“肆虐”。他们呼吁,希望幽兰镇政府和相关部门能采取措施及时消除危桥的安全隐患。

【见仁见智】国际化不是说外语、请外国团队、加西洋场景,国际化是用全世界观众听得懂的方式来传播中国的传统文化及主流价值观。

上映3天,票房不足5000万元,奇幻巨制电影《阿修罗》出人意料地宣布撤档停映。

相关报道显示,这部“东方新魔幻大片”历时6年耗资亿元,汇集了来自35个国家的1800名工作人员组成顶级制作团队,号称以商业电影体系化生产标准打造而成,旨在实现国产电影工业化升级。 且不说公映前片方宣告的30亿元目标,以亿元成本计算,票房至少要达到20亿元才能回本,显然现实和目标相去甚远。

“中西合璧”再一次遭遇票房滑铁卢,难道“国际化”真的不能拯救中国电影吗?这些年中国电影对“国际化”的追求有目共睹。

随着中国国内票房的飙升,中国电影走出去成了不少电影人的心病。 于是从题材到故事,从演员到情节,从台前到幕后,特别是主创阵容,不弄出个“八国联军”都不算有面子。 这样一掷千金“国际化”现象的背后,一是基于很多观众对国产片信心不足,所以必须不惜一切代价整出副洋面孔增加人气;二是心怀走出去的雄心大志,目标直指全球这个大票仓。 然而,电影“国际化”的热火朝天,却没有换来同样火热的市场反馈,反而坐拥跨国豪华阵容、中外巨星云集但口碑票房跌到谷底的影片随处可见。 电影《烽火芳菲》主创团队由7个国家的电影人组成,导演是曾两次获得金棕榈奖的丹麦国宝级导演比利·奥古斯特,遗憾的是这并没有让“国际化”的《烽火芳菲》一路好运。

且不说迟缓温吞的节奏、缺乏亮点的演技,单说两个语言不通又身处险境的异国男女,几天时间里就开始眉来眼去卿卿我我,中国观众就会因为文化背景不同而难以接受。 此外,魔幻题材电影也是“重灾区”。

曾经,魔幻电影是国产电影中最受欢迎的类型之一,从《倩女幽魂》到《画皮》再到《寻龙诀》,都是具有开创性意义的东方式魔幻电影,可以从中看到国产电影工业水平的提升。

但这些年,优质剧本和人才资源的匮乏让不少电影制作人开始将“国际化”当作救命稻草,照搬西方经验且题材跟风扎堆的比比皆是。 这些电影大多奉行“重特效轻故事”的影片模式,不管在视觉呈现还是叙事表达上都一味地贴近西式魔幻的浩大,却根本没有吃透东方文化的深邃内核,也毫不思考西洋魔幻语境中能不能讲好东方故事,甚至于将西方的人物怪兽嫁接到东方的故事背景中,最终导致影片不伦不类。 《阿修罗》的失败正是在此。

尽管片方宣称,该片以东方哲学内涵为核心,以传统中国文化符号为元素,以世界的视角,向全球观众讲述东方文化……但观众却在片中却只感受到了主题模糊、故事杂糅,缺乏想象力和东方文化底蕴,即使跨国团队出手也回天无力。 不是“国际化”救不了中国电影,而是“有皮无骨”的国际化救不了中国电影。 说英文台词、同国际电影人合作、亮相国际影院……这些都只是流于表面的“国际化”;只有内里的“骨肉灵魂”回归中国独有的历史和文化内核,才能让未来中国电影真正在海外市场上拥有雄厚的竞争力。 正如导演贾樟柯所言,电影国际化必须“忠于自我,你身上全部的东西都是‘中国元素’。

”归根结底,国际化不是说外语、请外国团队、加西洋场景,国际化是用全世界观众听得懂的方式来传播中国的传统文化及主流价值观。 好的影视作品靠的是直达人心的内容,是文化上的认同,是价值观上的契合,多大的市场,内容永远第一。

(作者:吴晓东,系中国青年报主任记者)(责任编辑:赵光霞)。